亚美尼亚意象中的老虎：来自 Ani 的刺绣作品
by Ani Margaryan 亚美尼亚历史博物馆收藏了一件有趣的手工艺品——一件丝绸纺织品，可能是丝绸面纱的碎片，上面绣有狮子和老虎的图案，背景是生命之树图案。该物品的历史可以追溯到公元 12 至 13 世纪。 这件装饰艺术品的内容仍然未知，但是，生命之树可能被解释为生育的象征和家庭观念，而狮子和老虎在构图中的位置可能与纹章符号相呼应遗传迹象。 另一方面，可以通过当时广泛的贸易路线在跨文化互动中探索这件艺术品的视觉属性。亚美尼亚著名的城市阿尼是巴格拉提兹和扎卡里兹亚美尼亚王国的中世纪首都，是重要的商业和文化中心，被认为是最初的创作地。值得注意的是，阿尼的旗帜带有狮子或老虎的形象。 扎卡里德人（公元 1201-1360 年）为这座城市注入了新的活力；它的防御得到加强，许多新教堂被建造。蒙古人在 1226 年围攻阿尼没有成功，但在 1236 年他们占领并洗劫了这座城市，屠杀了大量人口。在蒙古人的统治下，扎卡里德人继续统治着阿尼，作为格鲁吉亚君主的附庸。 丝绸材质考究，价格昂贵，绣金线的使用，都表明了主人的身份地位。
巴洛克时代艺术家和赞助人眼中的亚美尼亚商人
荷兰国立博物馆收藏了一个有趣的巴洛克时期亚美尼亚商人与猴子的小雕像（Armeense koopman met aap, anoniem, ca. 1700 – ca. 1725）。 身着东方服饰，头戴头巾，坐在珍珠上当椅子的亚美尼亚身份人士，参与了从棕色猴子手中接过钻石的异想天开的动作。 由匿名的荷兰绘图员用黄金、珍珠和宝石创作而成，是 18 世纪异国情调和奢华品味的体现，也是其不知名但富裕的赞助人财富的象征，然而，这幅作品 艺术可以被认为是打开当时荷兰人对亚美尼亚人的看法的线索。 值得注意的是，巴洛克时代的著名画家之一耶日（乔治）丹尼尔舒尔茨（也被称为小丹尼尔舒尔茨（Daniel Schultz the Younger，1615-1683 年））在他的一幅油画中捕捉到了一位亚美尼亚商人。 题为“拿着水烟的亚美尼亚商人”（1769 年）的画布是威尼斯圣拉萨罗的亚美尼亚 Mekhitarist 僧侣的杰出艺术收藏品的一部分。 第一本亚美尼亚语印刷书籍广泛传达了荷兰-亚美尼亚文化的相互联系。 1660 年左右，亚美尼亚神父 Mathevos Tsaretsi（他在荷兰语中被称为 Matheos van Tsar）在阿姆斯特丹定居，并于 1661 年印刷了第一本亚美尼亚语书籍，名为《耶稣圣子》。
亚美尼亚青花瓷女艺术家
Marie Balian (1925-2017) 是一位深受喜爱且多产的亚美尼亚陶瓷画家，曾在她的家人定居的里昂美术学院学习。她的家人来自历史上以亚美尼亚陶瓷工业而闻名的屈塔希亚（今土耳其），并因亚美尼亚种族灭绝而被迫逃离。 1954 年，巴利安嫁入了巴勒斯坦伯利恒的亚美尼亚陶艺家巴利安家族。 1955 年，Setrag 和 Marie 搬到约旦，在那里他们有了三个孩子。近 10 年来，由于合伙人 Neshan 和 Mgrditch 之间的协议，玛丽无法将她的才华介绍给陶瓷工作室。 1964年，随着合伙人的分道扬镳，玛丽终于能够将她的艺术知识和才华倾注到巴里安工作室。 当她慢慢开始从传统的静态设计转向更自由的艺术时，重复的伊兹尼克图案开始随着她跳舞的动物和移动的树木的引入而生机勃勃。 Marie 的艺术革命与 Setrag 的技术专长和陶艺大师的技艺相结合，为国际艺术界关注 Balian 工作室铺平了道路。这反过来又转化为增加的媒体报道、本地和国际定制陶瓷项目以及全球博物馆展览。
立足中国的“Tatev Couture”从亚美尼亚饰品和刺绣中获得灵感（采访）
ChinArmArt “Tatev Couture”成立于何时何地？ Tatev Khachaturyan 作为品牌“Tatev Couture”于2017年正式注册。然而，我从2007年开始设计服装，并参加了2008年 “Prêt-à-porter Yerevan”。 ChinArmArt 您来中国多久了? 您是否在这个国家找到了您的品牌的市场？ Tatev Khachaturyan 我在中国已经快 12 年了，但是我应该承认，为我的品牌寻找合适的市场一直具有挑战性，因为中国市场更适合快时尚，而我的设计更适合晚装。 ChinArmArt 您是否从亚美尼亚文化中获得灵感？如果是这样，您将亚美尼亚图像和装饰品或您对它们的印象纳入您的时装系列的方法和手段是什么？ Tatev Khachaturyan 我以前的一些时装系列体现了亚美尼亚文化和亚美尼亚字母的各种图案，即将推出的时装系列完全包括使用亚美尼亚微妙刺绣技术的古代亚美尼亚图案。 ChinArmArt 您对愿意进入中国市场的亚美尼亚时装设计师有何建议？ Tatev Khachaturyan 我会建议设计师们更多地关注作为中国市场核心的快时尚，同时尝试跳出框框思考。实践证明，非凡的设计更容易引起顾客的注意。
魯本·吉內(Ruben Giney)谈亚美尼亚-中国文化关系:我们有很多话要对彼此说(访谈)
ChinArmArt 看过《伟大的征程：从亚美尼亚到中国》的人，往往对电影海报上出现过的中世纪星盘感到好奇。它是摄制组发现的吗？为什么那个物体会成为你电影的象征？ 魯本·吉內 确实是一个很好的问题，经过这么多年几十次的采访，没有人真正问过为什么星盘会成为亚美尼亚—中国关系题材电影的标志。我们在埃里温亚美尼亚历史博物馆的储存库中发现了星盘，它从未展出过，只有少数科学家知道它的存在。对我来说，星盘已经成为亚美尼亚和遥远土地之间相互联系的活生生的体现，因为这个物体实际上就相当于今天的机票。没有星盘，就不能长途跋涉，在航行中很容易迷路。在那个时候，它无疑是一个非常强大的导航工具，拓宽了人类的感知视野。因此，提到的情况，包括它是由亚美尼亚大师瓦纳德西创造的事实，表明亚美尼亚人不断寻求探索可见世界之外的事物和人的想法，也就是说，发现一些“安定”的 (超出能见度和遥远的)东西，所以决定了选择星盘作为我们电影的标志。 ChinArmArt 您在上海发现的亚美尼亚男孩的墓碑后来怎么样了？ 魯本·吉內 五岁的奥尼克的墓碑是影片的另一个标志。我之所以以这样一个主题结束这部纪录片，是因为我们对自己的历史知之甚少。在我们看来，亚美尼亚的历史仅指其地理位置，但实际上远非如此。亚美尼亚的历史比我们过去认为的要深刻得多，也更有趣。没有多少人知道如今的宪法起源于印度，并且由于亚美尼亚商人，欧洲人能够找到通往中国的路，最终向制图师重契丹 (中国称号)和秦(Sinae) 是同一个国家。如果我说中国和亚美尼亚几十年来一直是同一个国家——蒙古帝国的一部分，我怀疑很少有人会相信这话的真实性；当时它们有了相同的统治者——蒙古可汗，两国都按照相似的法律法规生活，这被称为“蒙古和平”。回到上海公园那个亚美尼亚五岁男孩的墓碑这个话题，我想说，它再次证明了巨大的研究工作还在后面。 我希望人们意识到这些即将到来的探索的重要性。墓碑如今仍然静悄悄的安祥在湖边，但是随着城市的变迁它随时都有消失的可能，这对研究中亚关系史来讲将失去一个十分宝贵的实物佐证，太令人心痛了。 ChinArmArt 您怎么看，为什么西方以及中国的学术和艺术界都对探索亚美尼亚文化历史感兴趣？ 魯本·吉內 亚美尼亚与中东一样，在欧洲和美国的印象中，被认为是一个有趣的、历史悠久的、研究较少的地区。东方主义的强烈倾向出现在世纪之交（19 世纪末和 20 世纪初），特别是在一些出版物出现之后，如拉夫卡迪奥·赫恩 (Lafcadio Hearn) 关于日本历史和民俗的著作以及童话书《一千零一夜》。此外，埃及学也在不断发展。维多利亚女王去世后，悠闲的爱德华时代在他们的豪宅中有关亚美尼亚和亚拉腊山、吉萨金字塔和沉默的狮身人面像的故事等异国情调狂热地迷恋着。虽然其真正的浪漫主义已经淡化到了背景中，但它仍然继续吸引着全世界的人们。 至于中国，情况略有不同；中国人意识到亚美尼亚对他们来说是一个巨大的、未被发现的档案，最重要的是，新鲜、新颖的资料很有可能揭示他们自己的历史事件，例如丝绸之路的建立、基督教和基督教文化在中国西部的传播，中东文化对敦煌、克孜尔等城邦的影响。事实上，中国才刚刚开始理解这些主要来源的价值和意义，这就是为什么，尤其是最近，中国对亚美尼亚和亚美尼亚人的兴趣明显增加。 ChinArmArt 当您通过2021年的棱镜观察《伟大的征程：从亚美尼亚到中国》时，您会在其中发现什么变化？ 我们是否有机会欣赏这部精彩电影的续集？
西里西亚亚美尼亚大主教服饰上的中国龙——作为跨文化互动的象征
约翰大主教 (Yovhannēs) 是赫特姆一世国王（1213 年至 1270 年 10 月 21 日）的兄弟，于 1226 年至 1270 年统治亚美尼亚奇里乞亚王国），出现在西里西亚微型画作奉献场景中（Matenadaran MS 197，福音，阿克纳，西里西亚 (Cilicia)，1287 年，由约翰大主教亲自委托) 穿着全套礼仪服装。 他装饰豪华的合奏展示了一条中国龙，作为这一时期亚美尼亚-中国蓬勃发展的文化交流的标志。 大主教被描绘成执行祝圣仪式。在他的束腰外衣（一种穿在圣衣下的礼仪服装）上，有一个孤立的中国龙图案，用金色编织，带有红色轮廓。龙的头部在侧面垂直抬起，而颈部、身体和尾翼向上。 可见的脚各有三四个爪子。作为国王的兄弟，三四号就可以让他处于皇子的附属品级。巨龙张开的嘴前有一个叶子状的物体，可能是一颗燃烧的珍珠。 微缩模型中的纺织品是一块用作内衣的中国丝绸，但很难说是整件上衣是中国丝绸制成的，还是龙只是缝在前面的一块。 然而，龙与真正的中国丝绸及其图案的相似之处是显而易见的。
中国和亚美尼亚的走钢丝传统（照片）
走钢丝是一种沿着细线或绳索行走的技巧。 它在各国有着悠久的传统，通常与马戏团联系在一起。 走钢丝的人过去常常穿着他们所属国家和民族的传统服饰。 民间音乐和舞蹈也是他们表演的重要组成部分。 他们中的一些人在他们的行为中使用了载有乘客、梯子和动物的独轮车。 下面的图片涉及亚美尼亚和中国的民间表演和不同的艺术作品，关于走钢丝及其象征意义。
亚美尼亚女人创造了新加坡的国花
Ashkhen Hovakimian (Agnes Joaquim)，一位著名的新加坡亚美尼亚园艺家，第一个杂交兰花的创造者和新加坡国花万达“Joaquim小姐”的创造者。 Ashkhen Hovakimian (Agnes Joaquim) 于 1854 年 4 月 7 日出生于新加坡。 她是亚美尼亚商人和商业代理人 Parsick (Basil) Joaquim 和 Urelia Joaquim 的长女和第二个孩子。 艾格尼丝和她的母亲一样是一位狂热的园丁。 除了对园艺的兴趣外，艾格尼丝还是亚美尼亚教会的活跃成员和熟练的刺绣师。
亚美尼亚中世纪发光的手稿中的中国龙和福獅
13世纪下半叶亚美尼亚手稿的插图中出现了中国艺术的各种元素，如“天狗”、“凤凰”和“龙”的图案。这些过程的背景是西里乞亚王国时期亚美尼亚国王的赞助，当时这个地中海小国与蒙古人结盟。 这本独特的 1286 年词典手稿（Hethum/Het'um Lectionary，埃里温，Matenadaran MS 979）包含符合手稿插图系统风格的中国古代神话动物图案。抄写员和照明师的名字尚未传到我们这里，但我们知道是赫特姆王子（后来成为国王，在位 1289-1301 年）订购了手稿。 扉页的构图和语义中心是带有基督以马内利（年轻、没有胡子的耶稣像）形象的宏伟奖章。中国天狗或天狗的形象保护他免受张嘴龙的影响。
受中国艺术启发的亚美尼亚“青花瓷”
伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆收藏了一个 17 世纪早期的青花瓷样本, 该样本被认为是居住在伊朗新朱尔法的亚美尼亚社区成员订购或为他们订购的稀有小型商品的一部分。 大约创作于 1700 年, 釉下彩绘有中国装饰图案后的“紫菀图案”, 中央饰有亚美尼亚商人的会标 “ՆԶԹ”, 即“拿撒勒”的缩写。 有许多菜肴上涂有“Nazaret”, 这个名字归功于 “Khawaje Nazar”(d.1636 [Kurdian]), 他是新朱尔法亚美尼亚社区的负责人, 或者是后裔。 这道菜的调色板, 装饰细节以及它们的并置均基于当时在伊斯兰市场中普遍存在的中国原型。
