亚美尼亚文化在中国著名的南京大学展示
今年3月13日，来自中华人民共和国著名大学南京大学的亚美尼亚学生参加了一年一度的国际文化活动。 此次活动旨在促进跨文化交流，搭建各国人民之间的桥梁，营造多元文化的健康环境。 亚美尼亚展位装饰着亚美尼亚手工艺品、象征家庭、永恒以及与祖国紧密联系的石榴树、亚美尼亚白兰地和可追溯到公元 405 年的亚美尼亚字母。 亚美尼亚女孩穿着印有传统亚美尼亚女孩图案的独特 T 恤。 姑娘们还展示了亚美尼亚民族服饰和长袍，让中国游客亲身体验了亚美尼亚文化。 参观者可以试戴传统的亚美尼亚头饰并拍照，使体验互动且引人入胜。 活动的亮点是留学生们的表演，其中亚美尼亚民间群舞《Tsaghkadzori》吸引了观众的眼球。 亚美尼亚的手工艺品、舞蹈、音乐以及民族服饰引起了参观者的兴趣。 值得注意的是，南京大学成立于1902年，是中国历史最悠久、最负盛名的高等学府之一。 它被认为是中国最具竞争力的大学之一，深受外国学生的追捧。
亚美尼亚手稿以大量俏皮的龙形象而独特
位于明尼苏达州的希尔博物馆和手稿图书馆最近发布了亚美尼亚手稿的数字化页面，其中展示了各种装饰性首字母和边框图像。 这份手稿既有手写又有插图，附有雕刻，并使用优雅的亚美尼亚 Notrgir 字体（也称为“minuscule”）。 这种文字最初是为了速度而发明的，从 16 世纪到 18 世纪在亚美尼亚侨民中广泛使用，后来在印刷中得到普及。 该手稿包含对福音寓言的简短评论，最初于公元 1780 年在埃奇米阿津 (Etchmiadzin) 撰写。 尽管它的年代相对较晚，当时印刷书籍即将取代手写和插图手稿，但这本书代表了这种艺术形式的美丽典范。 该手稿于 2009 年实现数字化，目前由伊斯坦布尔亚美尼亚宗主教区永久收藏，该教区以前属于 Shirinoglu 家族。 它的标题是“论神性”（“神的肖像”），作者是阿加马里安·佩特罗斯·纳希切万茨·伊 (1720-1787 年)。 根据版权页，抄写员的名字是托夫马斯 (Tovmas)。 该手稿采用皮革装订，封面和封底都有镀金十字架，背面的扉页取自早期的埃尔卡塔吉尔手稿。 然而，手稿的美学价值和魅力在于大量的龙形象，要么以它们交织的身体形成装饰性首字母，要么描绘在代表基督教象征意义的神圣和警惕的鹳鸟喙中，或者作为解开关键信息的边缘 的文本。 在其中一页上，第一个字母由带有旗帜的圣羔羊组成，作为基督战胜死亡的共同象征，代表着他既受苦又胜利。 它站在龙的扭曲的身体上，而不是典型的图像元素——山上。 所有的龙图案都表现得怪诞，强调线性描绘。 它们顽皮的性格和鳞片状的细长身体类似于 14 至 17
加州大学洛杉矶分校福勒博物馆展示了种族灭绝幸存者复杂的亚美尼亚花边
加州大学洛杉矶分校福勒博物馆目前正在举办一个名为“Janyak：亚美尼亚结和环艺术”的重要展览。 该展览于去年 4 月向公众开放，并将持续展出至 2024 年 4 月 7 日。展览由福勒策展人和研究助理加西亚·亚美尼安 (Gassia Armenian) 策展。 展出的藏品包括移居美国的亚美尼亚种族灭绝幸存者玛丽·皮利博西安（Marie Pilibossian，1898-1986 年）创作的 14 件 Janyak 桌布。 著名的亚美尼亚研究学者 Avedis Sanjian 教授鼓励 Pilibossian 在 1980 年将桌巾捐赠给福勒博物馆，他认为在加州大学洛杉矶分校记录这一重要传统至关重要。 这次展览在洛杉矶尤为重要，洛杉矶是最大的亚美尼亚侨民社区的所在地。 像 Pilibossian 这样的流离失所的亚美尼亚妇女将这种触觉传统带入流亡地和新家，将生存和忍耐的记忆编织到花边中，弥合时间和空间，并展示政治团结和决心。 虽然 janyak 可能看起来是一种相对简单的工艺，仅使用针和线（与刺绣相反，刺绣是在底布上添加缝线），但这种花边的复杂性、技术精度和所需的精致想象力使其成为 本身就是一种充满活力的艺术形式。 janyak
迪士尼动画首次以亚美尼亚文化和民族服装为特色
动画电影《米妮老鼠的欢乐屋》中迪士尼少年频道播出的名为“Vardavar”的剧集首次展示了亚美尼亚文化。 该活动标志着亚美尼亚文化的一个重要里程碑，因为这是首次在迪士尼少年频道上播出。 该集描绘了亚美尼亚传统节日 Vardavar，该节日庆祝水、美丽、爱情和生育女神 Astghik。 Vardavar 是亚美尼亚的一个流行节日，源于古老的亚美尼亚传说，节日内容包括互相泼水。 该集于 3 月 1 日首播，编剧为 Kathleen Sarnelli Kapukchyan，她的丈夫是亚美尼亚人。 该集讲述了米奇和米妮与朋友们一起庆祝节日的故事。 该场景以亚美尼亚首都埃里温的加尼神庙和喀斯喀特建筑群为背景。 加尼神庙是前基督教亚美尼亚的象征，被视为“希腊罗马世界最东端的建筑”。 Astghik 有亚美尼亚血统，她向米妮展示她的亚美尼亚服装，并会说亚美尼亚语。 Astghik 这个角色由 Liana Bdevi 配音，她也有亚美尼亚血统。 据亚美尼亚电影协会称，这一集还讲述了奇普和戴尔在烧烤时出售芝麻酱的故事。 总的来说，这一集对亚美尼亚文化、传统节日和历史地标进行了精心的描绘。
16 世纪英国画中的亚美尼亚寓言是女性勇气和尊严的体现
兰伯特·伯纳迪（Lambert Bernardi，约 1485–1567 年）是一位英国文艺复兴时期画家，他创作了一系列寓言肖像画，这些肖像画后来被称为“安伯利画板”。 这些面板每块尺寸为 155 x 86 厘米，由八块现存的橡木面板组成，涂有油画和蛋彩画的混合物，描绘了在逆境中表现出勇气和尊严的贤惠女士。 每个面板都描绘了一名手持武器、符号或纹章盾牌的妇女，脸上挂着温柔的微笑，并有一个属于她的特定符号或武器。 这些面板中描绘的女性穿着 1500 年代的典型服装，其特点是沉重的金色项链和红色天鹅绒或黑色和金色编织锦缎的礼服。 展板的主题和题材都是寓言式的，旨在向观众传达道德信息，同时反映那个时代的政治和社会价值观。 此外，安伯利石板是由奇切斯特主教罗伯特·舍伯恩 (Robert Sherborne) 委托建造的，以纪念国王亨利八世 1526 年的到访。有趣的是，肖像中的亚美尼亚统治者锡诺普女王是亚美尼亚的象征，她手持剑和盾形卷轴，卷轴上有狮子的图案，让人想起亚美尼亚西里西亚统治时期的国徽。 赫苏米德王朝。在希腊神话中，锡诺普是阿索普斯的女儿之一，据信是黑海城市锡诺普的同名城市，该城市目前位于土耳其。 此外，根据君士坦丁堡亚美尼亚宗主教区的数据，在亚美尼亚种族灭绝和第一次世界大战爆发之前，有 5,266 名亚美尼亚人居住在锡诺普的六个地区。 这些亚美尼亚人在该地区拥有五座教堂和四座修道院。 值得注意的是，这些艺术作品已被恢复，目前在英国奇切斯特的 Pallant House 画廊展出。 该藏品意义重大，因为它构成了 16 世纪英国地方艺术的罕见典范。
荷兰黄金时代绘画中的亚美尼亚画中的“哲学家”
代表英国王室收藏的皇家收藏信托基金的官方网站自豪地展示了一幅荷兰巴洛克画派的油画。 这幅画以前被误认为是伦勃朗的作品，名为《占星家》，但现在被正确地认为是保卢斯·波特的父亲彼得·西蒙斯·波特（Pieter Symonsz Potter，1597 年在恩克赫伊曾 – 1652 年在阿姆斯特丹）的画笔。 1628 年至 1631 年间，波特在莱顿工作，伦勃朗和他的学生格里特·窦 (Gerrit Dou) 在此期间发展了一种独特的绘画风格，在大气明亮的室内装饰中描绘异国情调的人物。 这幅画目前的标题是“哲学家”，描绘了一个穿着伦勃朗喜欢的奇异服装的男性人物。 该人物最初在面板的背面标记为“亚美尼亚人”，被描绘为穿着类似于匈牙利血统“Dolman”的束腰外衣。 背景是虚空静物画，其中包括代表财富和学问的物体，例如书籍和地球仪。 这些物品与熄灭的蜡烛和头骨形成鲜明对比，象征着人类生命的短暂和人类努力的徒劳。 目前尚不清楚该人物是这幅肖像的委托人还是仅仅充当模特。 尽管如此，这幅画对亚美尼亚模特的描绘不仅反映了荷兰艺术市场对东方主义的追求，也反映了亚美尼亚商业阶级日益增长的全球影响力及其在荷兰的存在。 这幅画证明了他们积极参与欧洲和亚洲之间的贸易桥梁，特别是在这种情况下，荷兰人对东方国家和亚洲商品日益增长的商业兴趣。 值得一提的是，成立于1993年的皇家收藏信托基金是英国王室的皇家艺术品收藏机构，被广泛认为是世界上最大的私人艺术品收藏机构。
亚美尼亚民间文化杰出人物加吉克·吉诺相去世
我们怀着沉痛的心情宣布亚美尼亚文化界著名人物、“卡林”民间歌舞团的创始人兼艺术总监加吉克·吉诺相去世。吉诺相不仅是一位舞蹈专家和舞蹈民族志学家，而且还是阿尔扎赫战争的参与者。 他曾被授予RA荣誉文化工作者和埃里温市荣誉文化人物，并被授予RA文化部金质骑士勋章。 Ginosyan 自 2001 年起担任卡林和佐瓦克民间歌舞团的创始人和艺术总监。自 2005 年以来，他还组织了公开的“我们和我们的舞蹈”每月舞蹈课程（与卡林乐团一起）。2008 年，他创作了 第一个亚美尼亚 DVD 舞蹈教程题为“亚美尼亚舞蹈”，在亚美尼亚骑士电视节目的框架内发布。 自 2014 年以来，Ginosyan 广泛致力于将国家歌舞学科纳入亚美尼亚学校课程。2015 年，他与 Ayb 基金会合作创立了国家歌舞学院。 吉诺相还为亚美尼亚舞蹈的研究和理论研究做出了贡献，进一步丰富了亚美尼亚文化。 ChinArmArt向Ginosyan先生的家人和朋友致以最深切的哀悼，并认可他对亚美尼亚文化和艺术的重大贡献。
亚美尼亚前卫大师耶万德·科查尔的太空画作，在巴黎毕加索博物馆展出
巴黎毕加索博物馆最近为著名艺术收藏家、作家、出版商、20 世纪法国最具影响力的艺术品经销商之一莱昂斯·罗森伯格 (Léonce Rosenberg) 举办了一场展览。 该展览展示了罗森伯格公寓的室内设计，这是他为了向他尊敬的艺术家致敬而创作的。 罗森伯格将其巴黎住所的每个房间都奉献给特定艺术家的作品，通过将艺术品与家具相结合，巧妙地融合了各种流派。 展览包括 12 名艺术家和雕塑家的作品，其中包括 Yervand Kochar，其 1934 年独特的“空间绘画”曾在巴黎蓬皮杜中心收藏，目前正在展出。 该展览还提到了科查尔艺术的其他内容，强调了艺术家对现代艺术世界的独特贡献。 科查尔的作品以其引人注目的空间意象，展示了他对形式、色彩和空间之间关系的探索，这是当时前卫艺术的标志。 这次展览对艺术史做出了重大贡献，为参观者提供了体验莱昂斯·罗森伯格和耶万德·科查尔艺术视野的机会。 亚美尼亚驻法国大使哈斯米克·托尔马吉安 (Hasmik Tolmajian) 女士出席了展览的闭门开幕式，并得到了法国驻亚美尼亚大使馆的支持，为此次活动增添了外交色彩。 总体而言，本次展览是对艺术卓越性的一次非凡展示，并为20世纪初现代艺术的发展提供了独特的视角。 参观者可以在原来的背景下目睹那个时期一些最杰出艺术家的作品，使这次展览成为欣赏现代艺术演变的无与伦比的机会。
正在进行的亚美尼亚民俗文化展览目前在中国宁波博物馆举行
1月30日，中国宁波博物馆举办“诺亚方舟——埃里温历史博物馆18至20世纪亚美尼亚文化珍品展”。 该展览展示了亚美尼亚的历史、人文和艺术，展出了一系列反映该国城市面貌和丰富历史的民族服装、银器、地毯和照片。 亚美尼亚共和国位于黑海和里海之间，与格鲁吉亚、伊朗、土耳其和阿塞拜疆接壤，是一个位于欧亚大陆交界处的内陆国家。 亚美尼亚被誉为山中的“海岛仙境”，相传承载着人类文明希望的“诺亚方舟”曾停靠在历史悠久的亚美尼亚地区的亚拉拉特山上。 展览中展出的亚美尼亚传统服饰、珠宝、银器、地毯等艺术品，展现了居住在这片土地上的人们神奇的想象力和创造力。 亚美尼亚妇女的传统服饰以其丰富的色调而闻名，尤其引人注目。 樱桃红到火焰红在亚美尼亚女性服装中很常见，红色象征着生命、太阳和无尽的生命，可以抵御邪恶、疾病和不孕不育。 值得一提的是，此前的2023年7月，福州福建博物院举办了埃里温历史博物馆永久收藏的19-20世纪亚美尼亚艺术文物展。 这次展览在中华人民共和国国家一级博物馆之一举办，受到热烈欢迎，展现了两国之间深厚的文化联系。 诺亚之地展览是亚美尼亚与中国之间文化互动和牢固纽带的又一象征，也是游客探索和欣赏亚美尼亚独特艺术和文化的机会。
亚美尼亚亮相第十届中国诗歌春节联欢晚会
2024年1月，第十届春季中国诗歌节颁奖典礼云集了来自30个国家的杰出诗人。 受人尊敬的参与者和获奖者包括亚美尼亚作家 Armenuhi Sisyan。 她的贡献获得了全球认可，并被翻译成 31 种语言，包括中文、英语和西班牙语。该活动在北京广播电台和多家电视频道进行了现场直播，仅在中国就吸引了 1300 万观众，加强了各国之间的文化联系，并巩固了艺术在促进全球团结方面的重要性； 该仪式证明了参与国家及其才华横溢的作家的文化丰富性和多样性。值得注意的是，Sisyan 是埃里温国立医科大学的亚美尼亚语教授，撰写和合着了多本学生培训手册。 自 2007 年以来，她一直是亚美尼亚作家联盟的成员。
