加州大学洛杉矶分校福勒博物馆展示了种族灭绝幸存者复杂的亚美尼亚花边
加州大学洛杉矶分校福勒博物馆目前正在举办一个名为“Janyak：亚美尼亚结和环艺术”的重要展览。 该展览于去年 4 月向公众开放，并将持续展出至 2024 年 4 月 7 日。展览由福勒策展人和研究助理加西亚·亚美尼安 (Gassia Armenian) 策展。 展出的藏品包括移居美国的亚美尼亚种族灭绝幸存者玛丽·皮利博西安（Marie Pilibossian，1898-1986 年）创作的 14 件 Janyak 桌布。 著名的亚美尼亚研究学者 Avedis Sanjian 教授鼓励 Pilibossian 在 1980 年将桌巾捐赠给福勒博物馆，他认为在加州大学洛杉矶分校记录这一重要传统至关重要。 这次展览在洛杉矶尤为重要，洛杉矶是最大的亚美尼亚侨民社区的所在地。 像 Pilibossian 这样的流离失所的亚美尼亚妇女将这种触觉传统带入流亡地和新家，将生存和忍耐的记忆编织到花边中，弥合时间和空间，并展示政治团结和决心。 虽然 janyak 可能看起来是一种相对简单的工艺，仅使用针和线（与刺绣相反，刺绣是在底布上添加缝线），但这种花边的复杂性、技术精度和所需的精致想象力使其成为 本身就是一种充满活力的艺术形式。 janyak
美国亚美尼亚博物馆珍藏的罕见亚美尼亚蚕茧刺绣
在世纪之交，远东的文化在丝茧不能再用作丝线后将其丢弃，但亚美尼亚人会将茧切割成型用于刺绣。 美国亚美尼亚博物馆收藏了一件独特的蚕茧刺绣作品，上面用亚美尼亚语刻有 1909 年的日期，这件作品曾经属于 Zavart Kovookjian，是为她的第三次婚姻而创作的。 茧工作利用家蚕丢弃的茧 (bombix mori)。 大多数蚕茧都完好无损地煮熟，然后展开以生产丝织物，但当下一代成虫从中孵化时，一些蚕茧被损坏了。 破茧被切割成简单的形状，然后与金色金属线金线针脚和亮片一起绣成各种图案，如花环或小鸟，最常见的是深蓝色和黑色天鹅绒。 茧形刺绣的中心通常不加修饰，为镶嵌照片留出空间。
马穆鲁克时期的红色棉质标签，上面覆盖着亚美尼亚马拉什刺绣
属于马穆鲁克时期的标签是在 Fustat（穆斯林统治下的第一个埃及首都和现代开罗的历史中心）发现的，由亚美尼亚人在近东或为亚美尼亚人创建（带有连接的十字架和梨形奖章的标签，13世纪末-14世纪初，马穆鲁克时期（1250-1517），牛津大学阿什莫尔博物馆，EA1993.240）。这件作品也因其年代而被认为是有价值的：它创作于 13 至 14 世纪左右。 它是红色棉布和亚麻背衬的。交错刺绣只缝在红色棉布上，而勾勒标签边框的链式针迹则穿过亚麻背衬。 根据博物馆网站的描述，这个标签上的刺绣针迹是亚美尼亚人声称的，他们称之为“heusvadr gar”。这是一种复杂的针迹，分两个阶段进行，将线穿过人字形针迹的基础，形成小十字，可以单独排列，成线排列，也可以成圆形排列。与传统亚美尼亚刺绣风格的联系引发了这样一个问题：这个碎片是由定居在阿拉伯世界这个巨大的国际化中心的亚美尼亚人进口还是在开罗制造的。这些设计并没有提供一个决定性的答案，但有趣的是，这一类别中的一个绣有百合花。 值得一提的是，刺绣图案的正式品质使它们更接近于 Marash 刺绣。针线活是应用艺术的一部分，自古以来就是亚美尼亚文化的一部分。亚美尼亚的针线活丰富多样，在 1915 年亚美尼亚种族灭绝之前，各个城镇和省份都使用了他们独特的刺绣方法。马拉什是西里西亚亚美尼亚的一座城市，以刺绣而闻名。 W.J. Childs 在他的著作《徒步穿越小亚细亚》（1907 年）的序言中写道，“……您还可以看到年轻女士们所做的 Marash 针线活。是一种以镇命名的刺绣。马拉什人以家庭手工艺品为生”。 它通过两排格子框架编织表面图案而创建，最初用于装饰各种家用纺织品，通常是家具。虽然刺绣现在由于亚美尼亚种族灭绝而在其原始位置绝迹，但亚美尼亚妇女仍然在整个侨民中练习。 在马拉什开发的针尖风格涉及不同的图案——名字从平凡的（“杯子”）到更神秘的（“七山之花”）——并不罕见地与建筑图案相呼应，例如发现的打结雕刻或十字架亚美尼亚高地的其他地方。它们通常由深色背景上的蓝色或红色缝线、珍珠串或使用金线或银线制作基本物品组成。
苏绣超写实在南京展出
中国苏绣已被列为国家级非物质文化遗产，“穿针引线”反映世界。 这些重要艺术传统的传承者朱守珍创作的百余幅苏绣作品，细节诠释精美，正在江苏省南京市东方博物馆展出。
立足中国的“Tatev Couture”从亚美尼亚饰品和刺绣中获得灵感（采访）
ChinArmArt “Tatev Couture”成立于何时何地？ Tatev Khachaturyan 作为品牌“Tatev Couture”于2017年正式注册。然而，我从2007年开始设计服装，并参加了2008年 “Prêt-à-porter Yerevan”。 ChinArmArt 您来中国多久了? 您是否在这个国家找到了您的品牌的市场？ Tatev Khachaturyan 我在中国已经快 12 年了，但是我应该承认，为我的品牌寻找合适的市场一直具有挑战性，因为中国市场更适合快时尚，而我的设计更适合晚装。 ChinArmArt 您是否从亚美尼亚文化中获得灵感？如果是这样，您将亚美尼亚图像和装饰品或您对它们的印象纳入您的时装系列的方法和手段是什么？ Tatev Khachaturyan 我以前的一些时装系列体现了亚美尼亚文化和亚美尼亚字母的各种图案，即将推出的时装系列完全包括使用亚美尼亚微妙刺绣技术的古代亚美尼亚图案。 ChinArmArt 您对愿意进入中国市场的亚美尼亚时装设计师有何建议？ Tatev Khachaturyan 我会建议设计师们更多地关注作为中国市场核心的快时尚，同时尝试跳出框框思考。实践证明，非凡的设计更容易引起顾客的注意。
