源自亚美尼亚乌拉尔图王国的银胸饰——日本美秀博物馆东方收藏的瑰宝
美秀博物馆位于日本京都，收藏了来自乌拉尔图文化的非凡文物。 其中包括带有凸纹装饰的乌拉尔图银胸饰，其历史可以追溯到公元前 8 至 7 世纪。 这种新月形的银胸饰被认为是戴在高级官员的脖子上的，而金、银、青铜胸饰则象征着乌拉尔图社会不同级别的官员等级。 这幅胸饰的图像复杂而错综复杂，展示了三棵圣树，上面居住着神奇的带翅膀的四足动物。 两组双足带翼生物对称排列，张开弓靠近中央树。 两个带翅膀的精灵跪在新月形神器的两侧，中间是一对凸起的玫瑰花结。 这些图案被认为具有护身符的意义。 此处展示的乌拉尔图图像常见于个人使用的金属制品和战车配件上，并且以各个元素的重复排列为特色，这些元素无法轻易地相互关联。 因此，很难判断这些拉弓的生物是在保护还是攻击中央神树，还是只是对称放置，与中央神树没有任何特定关系。 乌拉尔图，也被称为亚拉拉特王国或凡王国，是一个以亚美尼亚高地凡湖为中心的铁器时代王国。 这个王国出现于公元前9世纪中叶，并在公元前8世纪和7世纪统治亚美尼亚高地。 乌拉尔图经常与亚述交战，一度成为近东最强大的国家。 它以其大型堡垒和复杂的金属制品而闻名。 它的国王留下了乌拉尔图语的楔形文字铭文，该语言属于胡罗-乌拉尔图语系的成员。 自 19 世纪重新发现以来，人们普遍认为乌拉尔图至少有部分地区讲亚美尼亚语。 它被认为是充满活力的金属加工工业的中心，利用青铜、铁，以及少量的银和金。 它的金属制品出口到遥远的国家，包括意大利。
手风琴是由亚美尼亚风琴和钢琴制造商发明的
手风琴的历史一直是研究人员争论的焦点。 虽然一些历史学家将其发明归功于克里斯蒂安·弗里德里希·路德维希·布施曼，但大多数人将其归功于居住在维也纳的亚美尼亚人西里尔·德米安。 1829 年，Demian 为他的手风琴版本申请了专利，该版本是对 Handäoline 的改进。 该乐器具有一个小型手动风箱和五个按键，尽管德米安本人指出，它可以设计为包含额外的按键。 随着时间的推移，手风琴的多种变体被开发出来以满足音乐家的不同需求。 西里尔·德米安 (Cyrill Demian)（Կյուրեղ Դեմյան） (1772–1849) 是一位亚美尼亚裔奥地利发明家，他与两个儿子卡尔和吉多一起在维也纳玛丽亚希尔弗大街 43 号以风琴和钢琴制造为生。 1829 年 5 月 6 日，德米安夫妇向当局提交了他们的发明申请专利。 该专利于 1829 年 5 月 23 日正式获得批准，由此创造了“手风琴”这个名字。 手风琴后来成为世界范围内流行的乐器，用于各种音乐流派，包括民间音乐、古典音乐，甚至摇滚音乐。 自 1829 年发明以来，它经历了无数的变化和改进，但它作为一种多功能且深受喜爱的乐器的传统仍然持续存在。
Lusik Aguletsi——亚美尼亚民间艺术的真正体现
卢西克·阿古莱西 (Lusik Aguletsi) 是一位杰出的女性，也是亚美尼亚传统的真正体现。 在苏维埃亚美尼亚的国际化时代，她仍然是亚美尼亚传统价值观的坚定捍卫者，凌驾于任何意识形态之上。 她以其独特的风格让埃里温的苏联居民惊叹不已。 正是由于这些勇敢和爱国的个人，文化和身份才得以保存。 卢西克·阿古莱西 (Lusik Aguletsi) 成为亚美尼亚文化的守护者，培育它并将其传递给年轻一代。 “绘画让我能够探索文化的各个方面，看到、理解和欣赏我们人民创造的价值观。因此，我深入研究了民间文化，特别是国家节日、仪式和服装，”卢西克·阿古莱西说。曾被埃里温居民视为古怪女人的卢西克·阿古莱西 (Lusik Aguletsi) 现已成为当地的传奇人物。 在她的一生中，她因对保护亚美尼亚文化的贡献而被授予亚美尼亚荣誉艺术家称号、莫夫谢斯霍雷纳齐勋章和埃里温市政厅金质奖章。 Lusik Harutyunyan 的家人于 1946 年 5 月 31 日出生在纳希耶万的 Verin Agulis 村，是 1919 年阿塞拜疆人屠杀后最后居住在那里的亚美尼亚人之一。 1953年，她的家人搬到埃里温。 1963-67年，她在埃里温艺术学校学习，并获得《Avangard》报纸特别奖。 自1968年以来，她参加了亚美尼亚和国外的各种展览，包括巴黎、德国、伊拉克、洛杉矶、底特律、多伦多、蒙特利尔、莫斯科、日本、希腊和比利时。 自 1974 年以来，她一直是亚美尼亚艺术家联盟的成员，她的画作遍布世界各地的博物馆和私人收藏。
阿克塔玛：亚美尼亚公主和出身卑微的男人之间悲惨爱情的传奇
关于凡湖中的阿赫塔玛岛，有一个代代相传的浪漫故事，该岛位于亚美尼亚西部的瓦斯波拉坎地区。 它围绕着亚美尼亚血统的贵妇塔玛公主和每晚在塔玛点燃的灯光引导下游到岛上的平民之间注定的爱情展开。 不幸的是，他们的秘密被塔玛的父亲发现，他摧毁了光明，让男孩被困在湖中央，没有任何引导。 夜里仍能听到男孩临死时的哭声“Akh，Tamar……”（哦，Tamar），这个岛的名字也正是源于这个传说。 为了向这个不朽的故事致敬，艺术家拉斐尔·彼得罗相 (Rafael Petrosyan) 在塞凡湖 (Sevan Lake) 岸边竖立了一座雕像，位于塞瓦那万克 (Sevanavank) 以北的高速公路沿线。 值得注意的是，亚美尼亚女艺术家扎贝尔·博亚吉安（Zabelle Boyajian，1873-1957）留下了丰富的描绘亚美尼亚神话和传奇故事的插图遗产，其中包括描绘阿赫塔玛故事的一幅。
阿尔扎赫的标志：我们是我们的山
这座被称为“我们是我们的山”的纪念碑是阿尔扎赫的重要标志，受到当地民众的高度尊重，并出现在阿尔扎赫共和国的国徽上。 这座纪念碑由火山凝灰岩制成，描绘了一对老年男女，两人都是用岩石雕刻而成，代表了卡拉巴赫的山区人民。 这座纪念碑在亚美尼亚语中被亲切地称为“tatik-papik”(տատիկ-պապիկ)，意思是“祖母和祖父”，这座纪念碑由亚美尼亚才华横溢的雕塑家 Sargis Baghdasaryan 于 1967 年精心打造，位于首都斯捷潘纳克特的入口处 阿尔扎赫。 纪念碑建筑中使用火山凝灰岩象征着土地与人民之间的深厚联系。 尽管在创建过程中遭到了苏联阿塞拜疆政府的抵制，这座纪念碑还是竖立起来，并从此成为该地区的标志性象征。
位于阿尔扎赫的亚美尼亚建筑古迹遭受破坏和拆除的潜在威胁
提高人们对阿尔扎赫亚美尼亚建筑古迹脆弱性的认识非常重要。 据ChinArmArt称，有80多座修道院、教堂和建筑群（最早可追溯到4世纪）可能面临拆除的风险。 珍贵的亚美尼亚艺术形式的保护，例如装饰着复杂浮雕的十字石、墓碑和墓碑，以及属于王子、修道院和商人阶级成员的坟墓，也是一个令人关注的问题。 我们必须采取适当措施保护这些文化宝藏，造福子孙后代。 • The Cathedral of Saint John the Baptist of the Gandzasar Monastery (1216-1238) (Cathedral of St. Hovhannes Mkrtich) • Dadivank (4th century) • Katoghike (9-11th century) • Amaras Monastery (4th century) The church of St. Grigoris (established in
大都会艺术博物馆外墙装饰着亚美尼亚女艺术家的艺术装置
由亚美尼亚-伊朗艺术家奈里·巴格拉米安 (Nairy Baghramian) 创作的四件新公共装置装饰了纽约大都会艺术博物馆的外墙。 巴格拉米安的铸铝彩色雕塑的特点是部件似乎像漂浮物和废弃物一样被冲刷到各自壁龛的空隙中。 博物馆入口处的这些抽象形式呈现出该机构作为被视为具有代表性或典范的历史片段的过滤器的隐喻。 该项目的标题“挠背”是一个巧妙的双关语，暗示了深入研究往往是肤浅构建的文化叙事的重要性。 奈里·巴格拉米安 (Nairy Baghramian) 的艺术创作深入研究身体、性别以及公共和私人空间领域。 这位视觉艺术家来自亚美尼亚，已在柏林生活了三十多年。 她的非凡才华得到了所罗门·R·古根海姆博物馆的认可，并入围了 2020 年雨果·博斯奖的决赛。 巴格拉米安使用大理石和钢材等传统材料来捕捉转瞬即逝的人体姿势。 她的作品受到她小时候参加的舞蹈课的启发，她的老师强调需要将人类动作分解为离散的元素。 她的作品描绘了身体或身体部位的抽象形式，经常探索身体与其环境之间的破碎或“假体”关系。
16 至 17 世纪的亚美尼亚墓碑 – 亚美尼亚人在印度苏拉特存在的证明
16 世纪和 17 世纪的亚美尼亚墓碑证明了亚美尼亚社区在印度苏拉特的存在。 这些纪念碑是这座城市历史的重要组成部分，让人们了解居住在那里的亚美尼亚人的生活。 墓碑上装饰着复杂的图案和铭文，其中许多至今仍保存完好。 它们让我们得以一窥亚美尼亚人民的习俗和传统，它们在苏拉特过去的重要性不容忽视。 这是一段引人入胜的历史，值得认可和保存。 历史学家认为，早在14世纪，亚美尼亚人就开始在苏拉特定居，当时该城市由德里苏丹国任命的总督管理。 1895 年，居住在加尔各答的亚美尼亚作家、历史学家和教育家梅斯罗布·雅各布·塞斯 (Mesrovb Jacob Seth) 写道：“
亚美尼亚传统骷髅帽
伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆收藏了大量纺织品和服装。 展品中有一顶小型无边帽，曾属于一名伊朗亚美尼亚人。 这款小盖帽于 1860 年代左右在德黑兰采用突尼斯/阿富汗钩针编织技术制成。 帽子上饰有红、绿、橙、黑、黄、蓝、白等色的丝线。 主带中的花卉图案由交替的花朵和树木组成，而较小的带上则包含未破译的亚美尼亚铭文。 值得注意的是，博物馆的永久收藏还包括另一顶无边帽，其产地、日期和前任所有者均未确定。 这顶帽子在形式、图案和色调方面与亚美尼亚帽子相似。 有趣的是，在世界各地的博物馆中都可以找到据称属于叙利亚亚美尼亚人的带有针线装饰的丝绸无边帽。 例如，明尼苏达州的明尼阿波利斯艺术学院就有一些这样的上限。 俄罗斯民族志博物馆收藏了令人印象深刻的亚美尼亚阿拉赫奇人的帽子，其中一些是用土布棉织物制成的，并饰有珠子。 男子亚美尼亚服装中的刺绣帽子是凡尔地区的特色。 明亮的装饰很可能表明它们属于年轻人。 博物馆还藏有几顶 19 世纪末至 20 世纪初的女式 arakhchi 帽子，这些帽子也以其鲜艳的色彩和装饰而闻名。 值得注意的是，人们佩戴阿拉赫奇（arakhchi）帽子作为其主人婚姻状况的标志。 亚美尼亚的 arakhchi 是一种用羊毛编织或用五彩毛线刺绣而成的截头帽，颜色以红色为主。 男士的阿拉克奇（arakhchis）相对朴素，尤其是那些用于宗教目的的。 妇女则用发夹将面纱固定在阿拉克奇上。 用于制作 arakhchi 的纺织品通常是单色纺织品，例如蒂尔玛羊毛和丝绸，然后用刺绣、蕾丝、珠子甚至金片装饰。
独特的龙图案作为古代亚美尼亚文物的主要装饰品
亚美尼亚历史博物馆收藏着一件美丽的陶瓷器皿，其历史可以追溯到公元前 29 世纪至 26 世纪。 它是在著名的考古遗址盛加维特定居点发现的。 该壶的主要装饰图案包括象征水的波浪带。 环带边缘饰有鸟头龙，人们相信它们是水的守护者。 构图的中心部分描绘了一只身体呈三角形、嘴张开的鹳，这是该地区常见的鸟类，与太阳崇拜和春天的到来有关。 盛加维特定居点在青铜时代早期的库拉阿拉克斯（盛加维特）时期约公元前 3000 年至公元前 2500 年的一系列定居阶段有人居住，并在青铜时代中期不规则地重新使用。盛加维特考古发掘期间发现的物品包括燧石和黑曜石石器、狼牙棒头、锄头、锤子、研磨机、主轴螺纹、矛头、薄片、针、陶器和坩埚。 镇上发现的陶器通常具有特有的黑色抛光外部和微红色内部，带有切割或凸起的图案。
