亚美尼亚传统骷髅帽
伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆收藏了大量纺织品和服装。 展品中有一顶小型无边帽，曾属于一名伊朗亚美尼亚人。 这款小盖帽于 1860 年代左右在德黑兰采用突尼斯/阿富汗钩针编织技术制成。 帽子上饰有红、绿、橙、黑、黄、蓝、白等色的丝线。 主带中的花卉图案由交替的花朵和树木组成，而较小的带上则包含未破译的亚美尼亚铭文。 值得注意的是，博物馆的永久收藏还包括另一顶无边帽，其产地、日期和前任所有者均未确定。 这顶帽子在形式、图案和色调方面与亚美尼亚帽子相似。 有趣的是，在世界各地的博物馆中都可以找到据称属于叙利亚亚美尼亚人的带有针线装饰的丝绸无边帽。 例如，明尼苏达州的明尼阿波利斯艺术学院就有一些这样的上限。 俄罗斯民族志博物馆收藏了令人印象深刻的亚美尼亚阿拉赫奇人的帽子，其中一些是用土布棉织物制成的，并饰有珠子。 男子亚美尼亚服装中的刺绣帽子是凡尔地区的特色。 明亮的装饰很可能表明它们属于年轻人。 博物馆还藏有几顶 19 世纪末至 20 世纪初的女式 arakhchi 帽子，这些帽子也以其鲜艳的色彩和装饰而闻名。 值得注意的是，人们佩戴阿拉赫奇（arakhchi）帽子作为其主人婚姻状况的标志。 亚美尼亚的 arakhchi 是一种用羊毛编织或用五彩毛线刺绣而成的截头帽，颜色以红色为主。 男士的阿拉克奇（arakhchis）相对朴素，尤其是那些用于宗教目的的。 妇女则用发夹将面纱固定在阿拉克奇上。 用于制作 arakhchi 的纺织品通常是单色纺织品，例如蒂尔玛羊毛和丝绸，然后用刺绣、蕾丝、珠子甚至金片装饰。
“从亚拉腊山看”——亚美尼亚艺术遗产在中国福建的独家展览
5月18日国际博物馆日，备受期待的独家亚美尼亚知名艺术遗产展“亚拉腊山之景”将向福建的中国艺术爱好者敞开大门。 这对中国游客来说是一次前所未有的了解亚美尼亚百年特色文化的机会。 埃里温历史博物馆永久收藏的亚美尼亚民族服饰及其复制品、地毯、地毯和刺绣物品的重要样本是此次博览会的瑰宝。 值得注意的是，本次展览是亚美尼亚共和国埃里温历史博物馆、亚美尼亚-中国合作中心和福建省博物馆共同努力和富有成效的合作成果。 主办方衷心希望中国观众能够领略到亚美尼亚文化的迷人、精致和审美力量。 这一跨文化活动将促进两个拥有丰富而独特的历史和艺术作品的国家之间的理解和欣赏。 文化交流可能会促进不同社区、种族和国家之间的联系，促进建立一个更加和平和相互联系的世界的理念。
亚美尼亚表演艺术和传统服装在中国佛山
亚美尼亚文化，表演艺术和百年历史的传统最近向广东省佛山市的中国观众代表。亚美尼亚乡村花园幼儿园的亚美尼亚老师Svetlana Hovhannisyan进行了一系列文化和互动活动，介绍了传统的亚美尼亚服装，并为中国学生提供了亚美尼亚国家服装细节并熟悉亚美尼亚文化的机会。此外，她的学生为游客表演了传统的亚美尼亚舞蹈。 值得一提的是，传统的亚美尼亚服装或国家服装（Taraz）一直在亚美尼亚身份的感知和表达中发挥着重要作用。亚美尼亚的学生和老师积极参加中国的国际节日和文化活动。在中国生活，学习和工作时，他们通过参加众多表演和比赛来代表传统服装。中国观众非常热衷于遇到亚美尼亚文化和无数次对特别是国家服装细节，银器配饰，刺绣作品和手工艺品的好奇心，这是亚美尼亚工匠，艺术家和全球工匠的精致作品。
亚美尼亚传统服装最近在中国代理
Karin/Erzrum 的传统亚美尼亚服装（后来被 Akhaltska/Akhaltsikhe 亚美尼亚妇女采用）最近由 Lilit Antinyan 代表中国参加在北京国际双语学院举办的文化节。过去，亚美尼亚父母在嫁给女儿时，会在嫁妆中加入几件塔拉兹（服装）。服装一定很精美，由遵循百年传统图案的大师制作（带有生育或避邪象征的装饰品，一些字符提到了特定的家庭/氏族祖先遗产）。 卡林大师以其独特的技术而著称。 Karin Taraz 通常会添加各种精美的珠宝。他们主要偏爱琥珀、珍珠和其他宝石。他们缝制的衣服用金线或金属线绣着鲜艳的刺绣。前额饰物饰有精致的花边。 arin/Erzroom 传统女装的另一个显着特征是围裙“mezar”。由棉或昂贵的（天鹅绒、布）织物制成，装饰丰富（尤其是婚礼），是服装的必要组成部分。就像在东方一样，张着下巴出门是“可耻的”，所以在这里没有围裙出现是“可耻的”。经典版是一套Karin-Shirak 衣服的红布围裙，带有精美的缝纫和编织。 在卡林结婚的女人戴上一顶用最薄的毛毡制成的红色帽子，用一把长 40 厘米长的紫色或蓝色捻丝丝线制成的长刷，称为“vard”——字面意思是“玫瑰”。
亚美尼亚传统服装的颜色
亚美尼亚传统服饰被称为“Taraz”。这个词本身有许多含义，例如，形式、形状、制造、时尚、方式、方式、外观、外观、公式、服装、制服和服饰。 亚美尼亚服装的特点包括红色面料和丰富多彩的装饰。亚美尼亚服装以四种元素的颜色为主：土、水、空气和火。根据 14 世纪的亚美尼亚哲学家 Grigor Tatevatsi 的说法，亚美尼亚服装是用来表达祖先的土壤、水的白色、空气的红色和火的黄色/橙色。 亚美尼亚新娘从不穿白色礼服参加婚礼，订婚的妇女不仅在无名指上戴戒指，而且在拇指上戴戒指。结婚戒指不仅可以由金制成，还可以由银制成。女性嫁衣的红色象征幸福和家庭壁炉，而男性嫁衣的绿色象征生育。 女性婚礼服装的必备属性是腰带和围裙。腰带由红色或紫色丝绸缝制而成，上面刻有“为了穿什么的喜悦”和新娘的名字。围裙可以是任何颜色的，但总是用装饰品装饰，以保护新娘免受邪恶之眼。婚礼上戴在新娘和新郎头上的皇冠是用白线、绿线和红线制成的。这些颜色象征着和平、生命和牺牲。红色和绿色丝带与这一传统有关。因此，绿色代表生命，红色象征牺牲。
Hovsep Pushman 作品中的亚美尼亚民族服装
by Ani Margaryan 这件作品（Hovsep Pushman（1877-1966，亚美尼亚裔美国艺术家），“亚美尼亚女孩”，20 世纪初，船上油画，签名右上角，标题为反面，以时期山毛榉框架呈现，H.- 11 in ., W.- 8 1/2 in.; 装裱 H.- 13 in., W.- 10 5/8 in., D.- 7/8 in., 私人收藏, 2020 年 11 月售出 (从 1900 年代初期亚美尼亚油画史上的传统亚美尼亚服装描绘的角度来看，第一张照片））具有令人难以置信的重要意义，其次，在散居艺术家作品中亚美尼亚主题的可视化方面同样重要，特别是在美国。 女性形象以她自信的姿势被处决，穿着条纹长袍和可能是哈尔伯特或沙塔赫地区典型的配饰。 尽管如此，头饰/头饰与 Vardges Surenyants 描绘的来自 Karin-Erzrum 的亚美尼亚妇女（第二张图片）的头部装饰非常相似。
亚美尼亚的女儿和她的故事
芝加哥艺术学院收藏了拉尔夫·埃尔默·克拉克森（Ralph Elmer Clarkson，美国，1861-1942 年）的一幅油画（日期：1912 年），题为“Nouvart Dzeron，A Daughter of Armenia”。作为艺术家的学生，Nouvart Dzeron 穿着亚美尼亚传统服装 (taraz) 为他摆姿势。 Mile Nouvart Dzeron Koshkarian 出生在亚美尼亚的哈普特省。 努瓦特很小的时候就被她的父母带到美国，他们被迫逃离土耳其的迫害。 成年后成为一名成功的职业画家，努瓦特放弃了自己的职业生涯，将时间花在传播人们对亚美尼亚人民遭受的暴行的认识上。
