母亲和她的孩子的中国反向玻璃双联画：西方遇见东方
“苏富比”最近代理了一幅中国的逆向玻璃画——双联画，题为“母子”（逆向玻璃画双联画，中国面向欧洲市场，清朝，18世纪）。右翼以中国水墨画为灵感的山水布景，以身着中国传统服饰和配饰的中国妇女和她的儿子的二人构图表现母子主题。左翼在人物的服装和面部特征方面展示了西方的影响，类似于圣母与孩子的主题。 倒玻璃画在中国艺术中占有特殊的地位，跨越了中国出口艺术、玻璃加工、美人画（美人画）和色情艺术的流派。这是一幅大画，描绘了花园阳台上人物的详细场景。玻璃上的反向绘画是一种艺术形式，包括将颜料涂在一块玻璃上，然后通过将玻璃翻转并透过玻璃观察图像来查看图像。另一个用来指代冷画和玻璃背面镀金艺术的术语是 verre églomisé，以法国装饰家让-巴蒂斯特·格洛米 (Jean-Baptiste Glomy)（1711-86 年）的名字命名，他使用反向涂漆的玻璃框住版画。在德语中，它被称为 Hinterglasmalerei。 倒置玻璃画通常与整个 18 世纪及以后的英国乡间别墅收藏有关，当时其鲜艳的色彩和异国情调使它们成为时尚精致的高度，其中有一部分遵循了欧洲原件，这些原件将被倒置并一丝不苟在广州及周边地区工作的艺术家使用中国画笔将油彩复制到玻璃上，为中国南方港口和出口市场提供服务。
赖阿芳——他那个时代享誉全球的华人摄影师之一
赖阿芳（黎芳或赖阿芳，c. 1838 或 1839 – 1890）被认为是 19 世纪杰出的中国摄影师，也是晚清最成功的摄影工作室的创始人。 赖阿芳的主题范围从肖像和社会生活图片到城市景观和风景。他的摄影作品展示了中国传统绘画——国画的技术和美学影响。赖阿芳是他这一代中国摄影师中最成功的一位，它同时吸引了中外国际客户。他在英文报纸上做广告——提供“比中华帝国任何其他机构都多且完整的观点集”——并且这位艺术家用中文和英文为他的大部分作品加上了标题。 Afong Studio 的照片被出售给中国顾客——香港本地人和来自中国其他地区的顾客——以及来中国的外国游客。 Afong Studio 甚至成为该地区外国摄影师的目的地和培训基地，以及 Emil Rusfeldt 和 D.K. 等摄影师。格里菲斯在赖阿芳的指导下开始了他们的职业生涯。 1875年，格里菲斯声称他的导师“进入了欧洲艺术的舞台，将他的名字与最佳形式的摄影联系起来，并在香港同胞中名列前茅”。当时在中国工作的苏格兰摄影师约翰·汤姆森（John Thomson）在他的《马六甲海峡、印度支那海峡和中国。” [and]
丝绸之路的文化瑰宝：中国敦煌莫高窟
甘肃省敦煌绿洲东南部的莫高窟，位于大川江上的绝壁之上，是世界上规模最大、资源最丰富、使用时间最长的佛教艺术宝库。现存洞窟492个，壁画约4.5万平方米，彩塑2000余件。隋朝第302窟是丝绸之路上最古老、最生动的文化交流场景之一，描绘了当时典型的贸易使团，描绘了骆驼拉车的情景。 作为中国西北地区佛教艺术发展的见证，莫高窟具有无可比拟的历史价值。这些作品提供了丰富的生动材料，描绘了中国西部中世纪政治、经济、文化、艺术、宗教、民族关系和日常服饰的各个方面。 1990年莫高窟藏书洞的发现，连同其中的数万份手稿和文物，被誉为世界上最伟大的东方古代文化发现。这一重要遗产为研究中国古代和中亚的复杂历史提供了宝贵的参考。
汉代砖浮雕说明采盐场景
2000多年来，中国西南的四川省拥有丰富的井盐资源。 东汉（公元 25-220 年）砖浮雕说明了当时的盐矿开采场景。 挖井、抽运盐水、煮盐、提柴等场景描绘得淋漓尽致，体现了古代四川先进的制造工艺。
保存完好、彩绘华丽、饰以金饰的中国大理石武士
两件可追溯至五朝（907-960 年）的白色大理石浮雕描绘了两名威严的武士守卫着中国北方河北省的王楚之墓。他们身披铠甲，持剑，头顶龙凤，脚下蹲伏牛鹿。它们的独特之处在于它们都经过了奢华的绘画。他们的部分盔甲涂有金色颜料，表明墓主的显赫地位。 1994年，河北曲阳县大将王楚之墓被盗，两幅浮雕曾在海外失传。一件进入罗伯特·哈特菲尔德·埃尔斯沃斯的私人收藏，另一件于2000年出现在佳士得拍卖目录中。埃尔斯沃斯后来将他的藏品捐赠给中国，佳士得的物品也被遣返。自2001年以来，它们一直被中国国家博物馆永久收藏。
中国游牧民族使用的发簪
在汉朝（公元前206年-公元220年）期间，悬挂的发簪被称为步摇，曾被妇女广泛使用。 1980年代在内蒙古出土了一件这样的文物，后来成为中国国家博物馆的重要展品。今金步摇;为马头鹿角形，可追溯至南北朝（公元420-581年）。与中原盛行的凤凰、鸟、花等常见的步摇不同，它体现了游牧的鲜卑人独特的动物形态设计和艺术性。发夹上薄薄的桃形叶子随着佩戴者的每一步摇摆。
皇帝亲自装饰的中国古代大钟
景云钟重达六吨，铸于唐（618-907）景云二年（710-711）公元711年。 上面刻有当时的睿宗皇帝题字292字，彰显了他精湛的书法功底。 它还装饰着吉祥的图案和图案，如鹤、狮子和旋云。 该神器由 26 个青铜件和 32 个在其外壁上突出的圆形元件组成，经过适当排列以呈现钟声的深沉声音。 该钟保存在西安碑林博物馆的一个展馆中。 它的声音从1983年开始录制，每年除夕夜由中央人民广播电台播放，以庆祝春节的到来。
辛辛那提美术馆发现的中国“魔镜”
辛辛那提艺术博物馆的策展人发现，在博物馆的 100,000 件藏品中，一张不起眼的青铜圆盘实际上是一面极其罕见的魔镜。 据博物馆介绍，魔镜，也称为透明镜或透光镜，最早是在汉代（公元前 202 年至公元 220 年）在中国创造的。当光线投射到它们上时，镜子会显得透明，并显示出人物或装饰设计。 博物馆抛光、反光的表面上的文字带有六个名为阿弥陀佛的汉字，而倒影则显示出佛像被天光所笼罩。 据博物馆介绍，除了在上海博物馆展出的汉代魔镜外，目前已知的类似佛教魔镜只有两件。一个在东京国立博物馆，另一个在大都会。两者都是日本江户时代（1603-1867）的物品。 据辛辛那提艺术博物馆称，初步研究表明它的镜子是在中国制造的，它可能比两面日本镜子还要古老。
石家河文化雕塑艺术品
石家河文化是中国新石器时代晚期的一种考古学文化，因最早发现于湖北省天门市的石家河遗址而得名，距今约4600—4000年，主要分布于江汉平原地区。湖北省天门市邓家湾遗址出土的陶塑动物及陶塑人偶，捏制而成，造型生动；肖家屋脊遗址出土的玉雕神人头像和各种动物雕像，雕琢精细。这些古朴而精美的雕塑作品，不仅展现了远古先人们精湛的艺术创造力，而且折射出原始宗教习俗的信仰与追求。 陶塑动物的种类甚多，其中家畜有狗、羊和猪，野兽有大象、貘、猴、兔等，家禽有鸡，飞禽有猫头鹰、短尾鸟、长尾鸟等。水族有龟鳖和鱼。 其中以狗、象、鸡和长尾鸟的数量最多。动物的造型往往突出特征而忽略细部，例如象突出长鼻、大耳、柱足和长长的门牙，羊突出卷曲的角，雄鸡突出鸡冠等，所以绝大部分动物容易辨认。 还特别着意表现不同动物的各种姿态。例如狗的姿态就非常多，有昂首翘尾站立的，有拖尾行走的，有俯身蜷卧的，有侧卧翘首的，有的背上驮一只小狗，有的嘴里叼一大块食物，有的像是在汪汪叫，真是千姿百态，活灵活现。大象的姿态也很多，有抬头伸鼻卷物的，有低头伸鼻寻物的，有大门牙前伸作攻击状的。 雄鸡的数量特别多，各种姿态的表现也非常丰富，同时还有母鸡和小鸡，其特征也一望可知。 这些陶偶和陶塑动物都是艺术的杰作，但它们那样集中，又同宗教性遗迹联系在一起，应该是用于某种宗教活动的重要物品。 大量的陶塑动物可能代表祭祀时用的牺牲。那些抱鱼跪坐的陶偶可能是代表祭祀者的形象，舞蹈等各种姿态的陶偶可能是表现庆贺的场面。
中国古代没有嘴的“邮差”
1972 年从中国甘肃省嘉峪关的一座墓葬中出土的魏晋（220-420）年间创作的图案砖，描绘了当时的中国使者——邮递员的原型。 传令官骑着奔腾的骏马，拿着木垭口，一个有趣的特点是没有嘴巴，说明他的使命是保密的。 在中国古代，邮政系统的建立是为了方便信件的传递和国家学位的颁布。 图案砖是甘肃省博物馆的瑰宝之一。值得一提的是，现在的邮差骑马形象在1995年成为中国邮政的标志性符号。
